当代艺术 - FT中文网

当代艺术

算法之后的艺术生态：还有什么，可以被稳定判断？

艺术生态中有几项前提很少被挑战：天才艺术家是凤毛麟角的群体；艺术作品有“边界”也会“完成”；收藏意味着稳定占有；艺术以不可取代的方式作用于人的感受...未来十年，这些前提都将各自面临冲击。

2026年8月14日

未来并非需要人类去发明，它已经像河流般编织在自然之中

一场艺术展览意在向人们直白地呈现出，日常数字生活中不断迭代的效率与广袤的自然生态之间，所存在的真切而紧张关系。

2026年8月14日

陈嫣冉：05后，来势凶猛

她用3D打印技术创作；她不介意成为“流量明星”和“网红”；她希望服务大众市场赚钱；艺术对她的终极意义是陪伴。

2026年8月14日

当价值共识失去中心，还会出现世界级艺术家吗？

重要的艺术家不会停止出现，但艺术世界已经没有一条共同道路，能够把一个名字稳定地转化为全球共识。地区机构、平台、市场和社群之间的重复认证，使这一过程的成本明显上升。

2026年8月7日

以汽车为画布：一场跨越半个世纪的“移动艺术”实验

自1975年启动创作计划至今，20辆宝马艺术车在慕尼黑首度齐聚，共同回溯在半个世纪的时间里，“艺术与速度”、“机械与精神”之间如何不断碰撞交汇。

2026年8月7日

从二战后至1970年代末：美国如何重组了现代艺术？

创作可以极端个人化，但创作进入历史的路径却是高度组织化的。自由并没有消失，但它会被组织、被放大，也被筛选。

2026年7月31日

谁让艺术被看见、被相信、被留下？

朱永磊：什么样的艺术能够进入视野？什么样的艺术会被认真对待？什么样的艺术最终能够留下？权力一直都在，只是不断更换形状。

2026年7月31日

从斯德哥尔摩的中餐馆出发：一位艺术家创作的移民光影

宋佩芬：在林立施眼中，中餐馆既是舞台，也是能呈现华人特质的表演性空间，承载着真实的移民故事。解锁这个场所，并拒绝以扁平、简单的方式加以诠释，由此成了她的灵感之源。

2026年7月5日

乌兹别克斯坦文化发展基金会主席：世界正在寻找新机遇的孕育之地

Luning Wang：加雅涅•乌梅罗娃表示，当今世界正在寻找新的重心、新的对话，以及那些能够真正生长出意想不到的可能性的地方。

2026年7月3日

如是海艺术季：持续办下去，才是胜利

薛莉：艺术季承办人毛文采一直强调的就是要长期做下去。她说，艺术是个慢活儿，“没有持续5年的决心，不要迈出第一步。”

2026年7月3日

威尼斯双年展随笔：黎明之前，溪水入海

黎蓉：这届双年展看似特别“黑暗”--战火、生态崩塌、算法碾压以及来自评审和策展的种种争议，一直挥之不去。但艺术家们的作品，让我看见了光和希望，让我见证了一场小调的新文艺复兴。

2026年6月29日

巴塞尔还是不可替代的“唯一”吗？

宋佩芬：在市场的焦灼中，画廊对于成本和风险的厌恶，与艺博会组织者试图重夺“现场首发”权威性的愿景，形成了一次有关价值和信心的博弈。

2026年6月18日

风波中的威尼斯双年展：“小调”背后的主旋律

薛莉：艺术价值的判断标准应该交给5人评委会，还是所有观展观众？威尼斯双年展主展馆的展品选择，代表的是西方中心价值体系的标准，还是普世标准？

2026年7月27日

安东尼•葛姆雷：精神的土壤，肉身的试炼

宋佩芬：这位英国雕塑艺术家的最新展览，尝试将抽象的思想和感知与具体的物质合而为一，并推动观众重新确认肉身在虚拟时代的存在价值。

2026年6月12日

“北京的内驱力量依然强韧，它不时髦、不光鲜，但很结实”

在北京对话三位当代艺术机构的负责人。在行业的逆势与变迁中，他们怎样看待艺术工作的理想主义和责任意识；面对“南移”和“劝退”的讨论，他们又如何评价北京艺术生态的真实质感。

2026年6月10日

艺术的市场价值生产：多方行动者之间的“谈判”与“斗争”

南灵：半个世纪过去了，艺术市场的核心商业逻辑——即通过非商业的、戏剧性的、表演行为来完成商业价值的“神圣化转换”——并未发生根本改变。

2026年5月29日

威尼斯双年展侧记：关于文化影响力的隐形竞争

当你在威尼斯那些百年的宫殿中，看见当代艺术与古老的壁画、雕塑以及建筑细节并置，便会意识到：真正能穿越时间的并不是财富和技术，而是文明本身，以及国家对文化传承的长期投入。

2026年5月22日

陈世英：机械与人性一同呼吸

在威尼斯，艺术家陈世英用三件雕塑致敬生命的三个阶段：出生、成长与重生。

2026年5月26日

对话丁乙：时代的张力难以言说，但它驱动着创作

“在复杂的变局里，一个艺术家如何预测未来、面向未来？这没有模板，你不能再用里希特的方法，也不能用肖恩•斯库利或李禹焕的方法，你必须要找新的方法，必须去理解创作之外的经验。”

2026年5月18日

第61届威尼斯双年展：在不断飙高的噪音中进入“小调”

宋佩芬：尽管面对多重风波并存在诸多缺憾，这场以“小调”为主题的双年展，仍然如同一场对生命和这个星球的最终遗赠。

2026年5月15日

蒲英玮：中国当代艺术的十组关系与趋势

艺术行业如同一艘忒修斯之船，在时间的长河里不断置换着社会关系与资源。面对“强烈在场、高速运转、却又无法形成体系”的时代趋势，中国的艺术家和艺术行业将如何变迁，又会有何作为？

2026年5月14日

曹斐：“超级农场”中的无人机与神明

这位艺术家的最新项目诠释了一种将技术“再魅化”的过程：面对高度自动化的现实，人们依然试图将情感与灵魂植入算法深处，让机器成为看守古老土地的新萨满。

2026年4月11日

Para Site：香港借房，大不易

薛莉：展览“易过借房”，是广东话“易过借火”（比抽烟借个火还容易）的谐音，在寸土寸金的香港，这其中有许多苦涩与自嘲。

2026年4月3日

香港巴塞尔：“确定”会涨的艺术“尖货”受追捧

薛莉：作品硬核，是今年香港巴塞尔的普遍共识。追逐艺术大师的精品成为共性选择。寻找新藏家和支持新锐艺术家面临挑战。

2026年4月1日